Serenatas de Nueva York

Este año, la tarifa por medio minuto de publicidad durante la Super Bowl es la más alta de la historia: 2,6 millones de dólares (algo más de 2 millones de euros). Como se dice por los pasillos de las grandes compañías publicitarias, la Super Bowl es una cadena de anuncios con un partido interrumpiendo de vez en cuando. También es el escaparate más caro de la televisión americana.

Al menos un tercio de los 130 millones de personas que se sentarán frente a las pantallas con sus nachos, palomitas, patatas y cervezas verá los 60 anuncios que se emiten durante el partido. Es costumbre comentarlos y esperar que cada año sorprendan más que el anterior. Por eso, la Super Bowl es el evento televisivo más esperado por los anunciantes más fuertes. Todos llevan meses preparando el spot que estrenarán para la cita.

Honda, Toyota, Taco Bell, Fedex o Pepsi han confirmado su presencia. Después de una década sin aparecer, Coca-Cola regresa por todo lo alto con un anuncio que emulará un videojuego. Y otra temporada más Budweiser se lleva la palma con el mayor número de spots, donde en uno un astronauta se tomará una de sus cervezas desde el espacio y en otro contará con la presencia del famoso rapero Jay-Z. Por su parte, Walt Disney ha fichado a un John Travolta motorista.

Doritos y Chevrolet, en cambio, han gastado menos dinero al dejar que consumidores y universitarios creen sus anuncios. La NFL ha ido más allá. La liga de fútbol organizó un concurso para que sea un hombre de la calle quien anuncie su spot. Ha ganado un tal Gino Bona, director de ventas de una empresa de marketing. Tiene su medio minuto de fama. Le quedan más de catorce para los quince minutos de los que hablaba el artista Andy Warhol, pero el bueno de Warhol seguro que aceptaría viendo lo caro que están treinta segundos de nada.

*Artículo publicado por el diario La Voz del Deporte cada martes de la semana.

Internet me permite ofrecer más posibilidades. Os dejo unos vídeos relacionados con el artículo.

Como es costumbre, importantes músicos amenizarán la fiesta, tras embolsarse una pasta gansa. Prince, junto con Billy Joel, cantará durante el transcurso de la Super Bowl. Este es el spot que anuncia la presencia del cantante en el evento.

Budweiser es la marca por excelencia en la Super Bowl. Este anuncio es uno de los más recordados y que creó toda una fad (moda pasajera) en la gente.

Otra vez Budweiser. Siempre emite varios anuncios. Os recomiendo ver algunos de ellos en youtube. Son verdaderamente graciosos. Como éste.

Os presento una obra de arte. La de vuestra izquierda. Habita en una de las salas de la planta quinta del Museo de Arte Moderno de Nueva York, más conocido por todos como MOMA. Se llama Rueda de bicicleta, con el apellido de una pala colgando. Nombre completo: Rueda de bicicleta con una pala colgando. En los manuales artísticos, Rueda de bicicleta está etiquetada dentro del campo de la escultura. Su autor: Marcel Duchamp, un francés hecho artista en Paris.

En la segunda década del siglo XX, Duchamp tuvo la idea de pegar la rueda de una bicicleta a una banqueta. Según aseguraba su creador, le calmaba ver rodar la rueda sobre la banqueta en la cocina. Algo así, decía, como el fuego de la chimenea.

El arte tiene la bonita costumbre de echar a perder todas las teorías artísticas, era la frase que más repetía Duchamp. Puede que una afirmación como ésta justificase por entonces que Rueda de bicicleta, según también las propias palabras del francés, es realmente una ausencia total de buen y mal gusto.

Antes de ser expuesta, él quería que la rueda de bicicleta girase con la mano del espectador, porque entendía que la rueda sobre la banqueta no tendría sentido sin la participación del espectador. Pero, por ahora, la rueda de bicicleta siempre se ha mostrado al público sin posibilidad de tocarse. Eso que Duchamp insistió en que la obra no estaría nunca completa si el espectador no conseguía a través de ella hacerse preguntas e involucrarse. Aunque la pregunta fuera: ¿por qué diablos esto es una obra de arte?

La primera vez que fue expuesta Rueda de bicicleta dejó a todos con esta pregunta en la cabeza y a buena parte de todos con esa misma pregunta en la boca, formulada entre gruesas exclamaciones de desaprobación. Con todo, Rueda de bicicleta pasaría a convertirse en la obra pionera del arte ready-made (arte encontrado), que trata de hacer de un objeto de uso cotidiano una obra de arte sólo por deseo expreso del artista. El arte ready-made también tenía en esta obra su derivación de arte cinético. En esta línea de inspiración y después de Rueda de bicicleta, Duchamp creó La Fuente, conocida como el nombre más corriente de El Urinario y bajo la firma seudonima de Sr. Mutt. El urinario fue y es un urinario de porcelana blanca fabricado en serie que representa a un urinario de porcelana blanca fabricado en serie. Es una obra de arte, porque según el autor, él eligió el urinario y creó en el objeto un nuevo significado. Rueda de bicicleta es la madre de El Urinario, que quedó en primer lugar como una obra moderna más importante de todos los tiempos en una encuesta realizada por los expertos del Turner Prize, el más importante y controvertido premio de arte moderno de Reino Unido.

Por el MOMA, son bastantes menos los que se paran a contemplar la Rueda de bicicleta de Duchamp que, por ejemplo, el cuadro de La Persistencia de la Memoria de Salvador Dalí, cuyo sólo nombre atrae a propios y extraños alrededor de sus obras. Para hacer justicia, también se encuentran más de uno y de dos observando absorbidos la obra de Duchamp. Seguro que son verdaderos entendidos en arte moderno.

Yo, ignorante y aprendiz de todo en la vida, me he quedado mirando largo rato Rueda de bicicleta y mi primera impresión fueron unas terribles ganas de darle a girar a esa rueda sobre una banqueta. Luego, me asaltó una pregunta de inmediato: ¿por qué diablos esto es una obra de arte?

Sinceramente, sin cortarse, ¿qué pensáis?